カルメン・マキ＆ OZ ／閉ざされた町

J pop J RocK

1976年発表作品、「＆OZ」としては 2枚目のアルバム。

A-1　INTRODUCTION
★A-2　崩壊の前日
A-3　振り子のない時計
A-4　火の鳥
B-1　LOST LOVE
B-2　閉ざされた町
B-3　EPILOGUE

すべて、歌詞は加治木剛、曲は春日博文で、A-2には二人に加えて川上茂之（曲）、A-4には栗原祐子（歌詞）がクレジットされている。

A-1からA-2の流れがすばらしい。マキの歌唱法をはじめ、曲調にはプログレが入っているが、音自体（とくにギター）は抜けのよいパンクの響きで、そこに新鮮さがある。LA録音と聞けば、いっそうなるほどと思うサウンド。

タイトル曲のB-2など、プログレをやりたいのか、後のINUみたいな音をやりたいのか、もう分からなくなってくる。時代のはざまに生まれる、キメラ的サウンド。シリアスに歌い上げる歌というものが終わりを迎え、その後パロディー的でしかなくなる時代、その最後の歌唱なんだろう。

吉田カツによるジャケットも良し。
レコード・ジャケットとは、ひとつのアートのジャンルであり、キャンバスであったと改めて感じる。実はこのジャケット、内側を覗くと、雲の絵と月面（？）の絵も描かれている。

カルメン・マキ＆ OZ ／カルメン・マキ＆ OZ

J RocK

1975年発売。1969年、17歳の時に寺山修司作詞「時には母のない子のように」でデビューしたマキが、ブルース・クリエイションを経てあとに結成したOZのファーストアルバム。深町純がアレンジやオルガン、ピアノで参加。

A-1　六月の詩
A-2　朝の風景
A-3　IMAGE SONG

★B-1　午前1時のスケッチ
B-2　きのう酒場で見た女
B-3　私は風

ウィキペディア情報だが、｢時には母のない子のように｣のレコ大受賞でもらったジャニス・ジョプリンのLPが、カルメン・マキのロック転向のきっかけになったとのこと。

シャウトをしてもどこか透明感のあるマキの声だが、彼女の声に共鳴するように、春日博文（のちにRCサクセションに参加）のギター・プレイもどこか透明な響きで、プログレによくある時代がかった重々しさを感じさせない。

「私は風」もたしかに名曲で、女声コーラスの入らないバージョンも聞いてみたい（たぶんきっとあるのでは？）。

Primary

Jazz Piano

1965年発売。実はA面がジョージ・シアリング、B面がボビー・フリードマンの演奏になっている。当初発売盤はモノラルだが、1970年にはステレオで再発になっているらしい。

George Shearing
A1 I'll Never Smile Again
A2 I'll Be Around
★A3 Move
A4 Conception

The Bobby Freedman Group
B1 Red's Romp
B2 Frankie And Johnny
B3 Blues
B4 Peanuts
B5 Fire One

録音はぼんやりしていて、水中で音が鳴っているような。プチプチノイズも凄いが（というのは僕が買った盤が、だが）、ジョージ・シアリングの場合はそれもなにか音の一部として聞けてしまう。クリアな盤と聞き比べるのでなければ、だろうけども。

パーソネルの記載はないが、ドラム、ベースに、ヴィブラフォンとギター。スウィング・ジャズ風というのか、アップテンポな曲が多いが、シアリングらしいクールな手触り。

さてB面のボビー・フリードマン。なかなか、いい感じよ。シアリングとは芸風はぜんぜん違って、テクニシャンの雰囲気を醸し出す。ピアノトリオ編成で、B4に参加しているのはクラリネットだろうか。

ネットで調べると、なぜかドイツ語版のウィキペディアにだけ情報が見つかる。エリントンのバンドに加わったり、編曲者として、クインシー・ジョーンズとグラミー賞も受賞しているらしい。

フリードマンもB面も本当、なかなかいい演奏なんだけど、わざわざ聴くかっていうと、どうかな。やっぱり、シアリングが唯一無二なのよ。

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